Trucos publicitarios para vender una película incluso desde antes de su estreno hay y hubo muchos. El ejemplo mas recordado, quizás, es el de The Blair Witch Project, con un movimiento importante de producción por todos los Estados Unidos. También podríamos mencionar, en el mismo tono, todo lo que se hizo con la más reciente Cloverfield, llena de páginas webs, videos online, blogs y una cantidad anormal de datos por toda la web. Otras películas, solo tienen como prensa los trailers, las imágenes, los posters, y algún que otro dato que siempre se escapa y se expande por la red y las revistas especializadas en poco tiempo. Pero excediendo cualquier expectativa, esta prensa anterior al film no significa, en todos los casos, que el producto final sea de calidad. Mientras las historias en el cine cada vez son menos originales y vender una película cuesta mas, así como lograr el éxito y la taquilla esperada, no es raro ver como algo cada vez mas cotidiano que varios films, de grandes, medianos o pequeños presupuestos hagan alguna movida de prensa para llamar la atención y que los sectores especializados tengan sus garras esperando el lanzamiento de dichas películas. Y, si estos sectores tienen sus garras afiladas, eso supone que nosotros tenemos los ojos sobre todo lo que va ocurriendo. Como final de esta cadena (y como único miramiento en muchos casos), el dinero se convierte en el protagonista principal hasta que se desmitifica al film o, por lo contrario, se lo glorifica. Pero como todo tiene sus extremos, y es sabido que muchas veces los extremos no son buenos, esta película en particular, llamada The Signal, tuvo su puntapié inicial en su propio estreno, ni antes ni después, en el cine Fullerton, ubicado en Orange County, California, donde un hombre, supuestamente influenciado por las transmisiones del film, apuñalo a dos espectadores. Por suerte estas personas solo fueron heridas y no sufrieron grandes cortes, lo que supone un movimiento publicitario ya que luego nada se supo del autor del hecho. Y la película no muestra una realidad muy distinta ya que, distando del cine de zombies, los asesinos del film son personas que acribillan a quien se les cruce en su camino, influenciados por una transmisión misteriosa y desconocida. La película esta contada en tres partes, llamadas transmisiones, como si fuesen 3 cuentos que se unifican en uno solo. La primera parte se llama Transmission I: Crazy in Love (Locos Enamorados, o algo así), y muestra una tensión realmente frenética, mostrando un ritmo narrativo plenamente acelerado que le hace honor a la historia, donde el suspenso reside en hacernos meter en la piel de la propia protagonista. Por eso mismo es que la dinámica se vuelve acongojante y la propia trama solo deja algunos cabos sueltos para que imaginemos de qué se trata todo lo que estamos viendo, un detalle interesante para recrear el misterio que pretende el guión. La segunda parte se llama Transmission II: The Jealousy Monster (El Monstruo Celoso, aunque suene ridículo), y si bien posee una dinámica similar a la anterior, cuenta con un ritmo mas calmado y un estilo narrativo que por momentos se reclina hacia la comedia negra, mas que nada, a la característica del cine ingles. La trama logra volverse un poco más inconsistente, cayendo varios puntos en cuanto al nivel mostrado en la anterior transmisión, llegando por momentos al límite de lo absurdo, que en este caso logra volverse realmente bizarro. La tercera y última parte aparece como Transmission III: Escape from Terminus (Escape de Terminus, siendo esta última la ciudad donde transcurre la cinta), y siguiendo con una dinámica calma como la segunda historia, la trama ahora pierde esa irreverencia que venia teniendo y se torna mas serie, como la primera parte. El aspecto visual, que venia siendo bastante similar, en esta última parte es más jugado y se contagia de una violencia mas explicita, regalándonos las escenas más fuertes que hay en la cinta. Pero así y todo, muestra un final bastante inconsistente, dejando varios cabos sueltos y ni siquiera resuelve el propio final, al no poder sustentarse con todo el hueco argumental que dejo al no explicar muchas cosas desde un principio. Y hablando en general, a grandes rasgos, lo primero que llama la atención en la cinta es la etapa de post producción, que muestra una edición desenfrenada y bastante personal, donde el buen gusto reside en la espontaneidad de las escenas, donde por momentos se pueden apreciar muchos detalles influenciados del cine slasher de los 70. La edición de sonido también tiene un logrado trabajo… aunque quizás, mas que logrado, es muy personal, donde además de también ser prolija, nos regala ciertos momentos un manejo donde podemos escuchar un ruido profundo, donde los sonidos graves son llevados bien abajo para saturar, en contraste con el resto de los sonidos, creando efectos realmente punzantes. Y, mas allá de la ultima transmisión, la violencia no es tan explicita como se suponía, sino que, por el contrario, es sugerida, para así lograr crear sugestión y no impresión.
La historia cuenta, en su primer trayecto, sobre una mujer que se va de la casa de su amante llena de culpa por engañar a su marido, al cual ya no ama y le da pena decirle que todo se termino. En todo este embrollo, todas las señales tanto televisivas, como telefónicas, se ven interferidas por una “señal” estridente. Esta señal, cuando ella ya se encuentra en su casa, al primero que afecta es a su marido, que mata con un bate de baseball a su mejor amigo. Ella logra escapar y se mete en un departamento contiguo, donde, sin entender nada, ve como todos se están matando entre todos como sicóticos asesinos. La segunda parte nos cuenta que, luego de que la joven protagonista escapa en un auto con un amigo de su marido, este la comienza a buscar por toda la ciudad, hasta que llega a una casa donde encuentra, afuera, el auto de ella chocado. Por cuestión que ignoramos, el supone que ella se encuentra en un departamento en particular, donde hay dos personajes nuevos: una mujer que, a punto de dar una fiesta, tuvo que matar a su marido, y un amigo de su marido, que se ve sacudido por todo lo que esta pasando. Los tres juntos darán una suerte de comedia con las idas y venidas de sus mentes afectadas por la misteriosa señal, hasta que entra en escena el amante de la protagonista, que golpea fuertemente en la cabeza al celoso marido. El tercer y último capitulo, cuenta sobre las peripecias de ambos hombres buscando a la mujer que aman, sorteando varios obstáculos y luchando, incluso, contra ellos mismos a causa de su mente “infectada”.
La dirección de la cinta esta repartida entre David Bruckner en su incursión como realizador, realizando la primera y mejor transmisión de todas. Le sigue, en la segunda transmisión, el mas experimentado Jacob Gentry (Last Goodbye) y luego, en la tercera transmisión, Dan Bush (FightFuckPray). Actúan Anessa Ramsey (Darkest Adversary), AJ Bowen (Creepshow III, Last Goodbye), Justin Welborn (Last Goodbye, Dance of the Dead) y Scott Poythress (Last Goodbye, Prayers from Pelham).
Si bien la cinta se autodenomina original, no podríamos decir que es del todo correcta esa apreciación. Esta bien plasmada, es algo nuevo, pero deja sabor a poco por no saber, a mi gusto, resolver una historia que termina siendo demasiado ostentosa para la visión de, al menos, los dos últimos directores de las transmisiones. Por otro lado, solo queda hacer un poco de memoria y encontrarle parecidos (y en algunos casos, demasiados) con cintas como las mas notorias Shiver (1975), Rabid (1977) y Videodrome (1983), del director David Cronenberg, un tanto obsesionado con este tema sobre las influencias en la mente humana. Pero, aun mas sorprendente, es el parecido con una de las ultimas novelas del amo del terror Stephen King llamada Cell, que quienes la hayan leído entenderán de lo que hablo y quienes no, simplemente deberán buscar de que se trata este libro y ahí lo comprenderán. Si el film hubiese estado dirigido íntegramente por David Bruckner, la película quizás seria un 10 en su género. Pero la mezcla que hicieron y el no poder mantenerse en equilibrio hacen que este producto solo sea uno más del montón.
Lucas Robledo.
Puntuacion: 6,5/10
