Hellboy 2 - The Golden Army ( Hellboy 2 - El Ejército Dorado )

Hablar de Guillermo del Toro es hablar de genialidad, virtuosismo, imaginación, fantasía. Hablar de este director mexicano es hablar de un personaje que a base de trabajo ha logrado romper esquemas y fronteras y hoy en día es uno de los directores mas importantes de la escena, ya que en sus films, y junto a su evolución como realizador, supo entremezclar varios estilos fílmicos, y si me atrevo a adivinar algunos de ellos, puedo ver un típico aspecto visual francés, cuidando cada detalle que compone las escenas, así como sus colores y sus propios equilibrios. Por otro lado, veo una dinámica bien oriental, que repasa parte de su guión en descubrir y ahondar sobre la personalidad de los personajes, adentrándonos en su historia sin perder de vista el hilo principal de la cinta. Por otro lado, el cine americano es quizás el que más impacto tiene sobre este director, ya que sus cintas tienen una dinámica muy activa y particular, donde es imposible aburrirse siempre y cuando sepamos lo que vamos a ver. Del toro, si bien tiene una corta carrera, parece un añejado veterano por el impacto de sus cintas en la gente, no solo en las taquillas, si no en todos aquellos que nos fijamos no solo en el resultado de la cinta si no en su concepción. Por eso, este director se destaca, y para no dejar duda alguna, nos trae esta secuela, que tuvo en un principio sus dudas, pero que al fin llego. Luego de Hellboy, y si bien las criticas la daban como muy buena, la taquilla no le favoreció demasiado y, como Hollywood se mueve solo por el dinero, la continuación que Del Toro junto a Mike Mignola (padre del personaje) tenían en mente se vio obstaculizada, hasta con rumores de no llevarse a cabo. Pero la insistencia del director no tuvo punto flojo y logro hacer, prácticamente, lo que quiso con esta cinta. Desde un primer momento podemos ver un desbordado marco de imaginación, donde se toman las riendas de la cinta y se explica un poco todo el espectro de una forma muy particular, respondiendo a la imaginación del niño que escucha el relato. Enseguida, casi sin pausas innecesarias, se nos muestra un despliegue de producción y de creatividad al comenzar a mostrar el mundo real tal como es en el universo que Mike Mignola supo crear. Dentro de el, podemos estructurar todo el aspecto técnico de la cinta: por un lado, la fotografía que se nos presenta es aun mas espectacular que en su predecesora, contrastando colores continuamente y dándole brillos a todos los tonos y gamas de colores como si fuesen la vida y esencia del film. Manteniéndose fiel a sus gustos, Del Toro opta por usar en gran parte de la película las viejas y tan queridas prostéticas, plasmando monstruos y seres de ensueño consecuencia de unos diseños realmente admirables y que recuerdan mucho a lo ya hecho en El Laberinto del Fauno. Así como logra ganar movilidad y fluidez con las prostéticas y los maquillajes, en ciertos momentos lo pretendido excede cualquier esfuerzo humano y no duda en recurrir a los FX 3D, que terminan por darle forma a este submundo de una forma impecable, ya que tanto los diseños, como la animación y sus texturas son prácticamente un calco indiscutible de la realidad. Así mismo, los efectos digitales y la edición son como los pilares de todo este apartado visual, ya que, propiamente dicho, son los que enlazan todas las artimañas que el director utiliza para darle vida a la historia. Por su parte, la trama y el guión están muy bien llevados por una línea argumental firme a la que le sobra sustento para poder ahondar a los nuevos personajes que se nos presentan, mas allá de que muchos seguidores del comic quizás sepan de qué se trata. La dinámica de la cinta es inquieta como su personaje principal, y logra atrapar por la continua repetición de escenas importantes, entremezclando géneros como la acción, la aventura e incluso, la comedia y algo de amor. En este aspecto, si se puede encontrar algo flojo en la producción, es el tema de la fuerza… ya que si bien es una gran película, su acción no logra impactar como debería y produce un sabor amargo al dejarnos con ganas de mucho mas, alejándose así, en este aspecto, a otros superhéroes que llegaron a la pantalla grande e incluso tomando distancia del propio comic en el que esta basado, donde el demonio humanizado se la pasaba luchando contra todo monstruo, criatura o ser espeluznante se le cruzara. Las actuaciones están todas muy bien, pero, como en la primera parte, sobresale la de Ron Perlman, que parece haber nacido para hacer este personaje. De cerca, lo sigue Doug Jones, quien vuelve a sorprender con su pulcra recreación motriz de un personaje tal como lo es Abe Sapien.

La historia comienza cuando el príncipe del mundo de lo fantástico rompe el pacto entre humanos y los seres invisibles de la tierra, y decide venir a reclamar lo que el considera suyo. Para esto, intentara buscar las partes de una corona forjada hace cientos de años, ya que se dice que quien la posea completa, podrá dominar al indestructible Ejercito Dorado. Hellboy y sus amigos tienen por misión cuidar a la princesa del mundo de lo fantástico, quien conociendo las intensiones de su hermano, ha llevado la última parte de la corona para que la protejan. Pero no todo saldrá como se esperaba, ya que el amor y la búsqueda de la identidad se interponen entre los planes y la batalla final será mucho más difícil para este grupo de personajes que tienen como trabajo combatir el mal y alejar a las sombras de toda la humanidad.

La dirección esta a cargo de Guillermo del Toro, quien tras su primer cinta internacional Cronos, nos ha sorprendido con Mimic, El Espinazo del Diablo, la increíble Blade II, Hellboy y El Laberinto del Fauno. Actúan Ron Perlman (La Cité des Enfants Perdus, Alien: Resurrection, Blade II), Selma Blair (The Fog, Legally Blonde, Cruel Intentions), Doug Jones (4: Rise of the Silver Surfer, El Laberinto del Fauno, Mystery Men) y Luke Goss (Blade II, Silver Hawk, Cold & Dark). Por otro lado, podemos agregar las participaciones de Anna Walton (Vampire Diary, The Mutant Chronicles) y John Hurt (Alien, Contact, Harry Potter and the Sorcerer's Stone), ademas de los cameos de Santiago Segura (Muertos de Risa, El Dia de la Bestia, Torrente 1, 2 & 3) y de Blake Perlman, la hija del protagonista principal.

La cinta es una experiencia visual única entregada por un visionario director que intenta acaparar todos los tópicos que una cinta puede tener para no defraudar a sus seguidores. Y lo logra, ya que la película convence, gusta y entretiene. Aventuras y mucho dinamismo argumental son los fuertes que tiene la cinta, donde salvo algunos pormenores que ya mencionamos, el resto de los detalles no le pierden pisada a un ritmo argumental que apenas si nos deja pestañar.



Lucas Robledo.

Puntuacion: 9/10

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